藝術風格的多樣性與油畫創作中的藝術個性（上

　　翻看人類的藝術發展史，我們可以看出藝術發展的脈搏，在各個時期藝術發展的背后，有那么多熱血沸騰，充滿激情的畫家，通過對藝術個性的張揚和執著追求，才使他們藝術作品大浪淘沙般地載人燦爛多彩的、充滿文化氣息的繪畫藝術史冊。當我們在為這些偉大的藝術家們而傾倒和敬仰之時，我們也許無法抑制自己的想象，會情不自禁地問:是什么使這些藝術家們在渴望著張揚自我個性的狀態中，以飽滿的熱情創作出那么多感人的充滿個性色彩的藝術作品。

　　一、藝術風格的多樣性

　　在漢語中，風格一詞最早見于南北朝，指人的風度品格，用以說明一個人的個性氣質或行為方式。所謂藝術風格，則主要是指“藝術作品在內容與形式的統一中體現出來的整體特征”，它是通過藝術品表現出來的相對穩定、更為內在和深刻、從而更為本質地反映出時代、民族或藝術家個人的思想觀念、審美理想、精神氣質等內在特性的外部印記。

　　1.藝術的多樣性是由藝術的本質特性所決定的

　　藝術的偉大之處就在于如何超越生活，創造出既源于生活又高于生活的藝術真實。伴隨著現代主義藝術的浪潮，藝術也逐漸被看成一種人類所特有的認識世界(區別于現實世界的一種“觀念的世界”)的方式。藝術作品的創作過程體現為藝術家依靠自己所特有的感性方式，通過認識的深化，進而完成從素材向繪畫語言的轉化，并最終塑造出可視、具體的藝術形象。在這一過程中，藝術家的思維方式，構成了藝術創作所特有的想象力和創造力。這種藝術化的思維方式無疑是由藝術的本質特性所決定著的，藝術家的這種思維能力越強，感受能力也就越敏銳，判斷力與創造力也就越強。

　　從藝術的本質看，藝術創作是一種帶有強烈個人色彩的精神活動，無法想象沒有創作個性的藝術作品會打動人、感染人。畫家的素養、天賦、經歷、學識、性格、思想、情趣、理想以及在繪畫造型、色彩、表現技能技巧方面，均是畫家個性的組成部分。它們是畫家對于客觀自然的感知和對自身主體的心靈觀照與表現能力的綜合表現。一個畫家越是在藝術創作中不斷探索與追求，就越能夠具有獨到的富有特色的藝術見解和創作個性。但畫家的創作個性是要受到客觀(即社會、歷史的大環境)的制約，所以，必須考慮到創作個性的解放是有條件的。必須附合本國國情、民族心理、固有文化背景。當然，只有從文化素養、思境境界，技能技巧鍛煉、生活感受、傳統學習、時代精神、藝術宗旨等方面下苦功夫，才能懂得創作個性形成的真諦，擴充個性容量，獲得最大限度的創作自由，從而邁人較為開闊的藝術境界。